dimanche 18 septembre 2016

Olé ... la suite de la suite ...

Nouvel exercice de passage du noir et blanc à la couleur ...

Avec son autorisation, je suis parti d'une photo du photographe Frédéric Giraudon (voir sa page facebook et la photo en question ici)

Comme je pars de toutes façons sur un format raisin (un peu raccourci à cause des marges en bordure de papier ... donc un format 47 cm par 62 cm), j'ai fait un petit travail de recadrage pour placer l'axe principal au niveau du nombre d'or en largeur. Il se trouve que ça place d'autres éléments au niveau des nombres d'or sur les différentes dimensions.


 Je pars sur un papier Canson Mi-Teintes Touch gris ardoise.

J'ai travaillé aussi "aux carreaux" pour faire le report du dessin, mais de manière différente. Au lieu de partir de l'image initiale et de faire une mise à l'échelle, j'ai agrandi l'image initiale pour la mettre à la taille du dessin finale et j'ai fait ma mise aux carreaux dessus ... non pas que je me sois lassé de multiplier de tête en continu une mesure par 2,3 ... mais en fait si ... donc là, je reporte directement les mesures sur le dessin et ça simplifie quand même bien les choses ...

Premier jet du dessin, au crayon fusain ...


Pour la partie du visage et du haut du corps, j'ai "triché" avec la technique du rhodoïd pour voir où ça pouvait ne pas être bon ... quelques petites retouches.


Début de la mise en couleur, au pastel sec Rembrandt ... je pars sur un fond assez neutre, donc pas de soucis de froid/chaud comme sur le dessin précédent.


Je retouche et j'affine au crayons pastel Faber-Castell ...


Débuts de grands questionnements : comment faire la dentelle ? surtout que je ne peux pas m'inspirer de la photo originelle qui est en noir et blanc ... je suis parti pour les tons chaires sur les mêmes nuances que pour le bras, mais en légèrement plus sombres, puis en éclaircissant par petite touches avec des tons jaunes pâles qui seront ceux de la robe ... honnêtement, je ne sais plus exactement ce que j'ai fait, mais ça rend bien ... j'ai fait quelques essais au niveau du frou-frou de la manche pour tomber sur une palette qui me plaisait (il faut jongler un peu entre les ombres naturelles et les oranges). Les motifs de la dentelles sur le bras et le bustier sont par petites touches (des "spaghettis") en divers jaunes pâles, ocres très clairs et ombre naturelle en plusieurs nuances ...


Je continue sur la même palette ... la  robe et ses différentes étapes ...







Pour les chaussures, je suis partis sur des nuances un peu plus marrons, après avoir retrouvé les chaussures sur d'autres séries de photos en couleurs. Pareil pour le châle avec les franges (flecos) ... je suis parti sur une teinte carmin (qui est en fait un rose très intense et non pas une sorte de bordeaux ...)


Après moult réflexions, j'ai fait l'éventail avec une teinte intérieure qui rappelle la robe (enrichi de jaune plus vif, de violet, de couleur chaire) et la partie extérieure dans des roses qui rappellent les flecos ... il y a eu beaucoup de couches de rose pour arriver au résultat final (trop clair, puis trop foncé, puis trop clair, puis trop fade, puis trop vif ...)


Mise en place du guitariste (avec son aimable autorisation aussi, tout comme la danseuse). J'ai gardé le même cadrage que pour la photo originelle car son positionnement est idéal ...

J'avais vu un spectacle où tous deux étaient présents avec des éclairages en couleurs chaudes sur la danseuse (dans les tons jaunes - c'était d'ailleurs cette même robe) et froides sur le fond de scène (dans les tons bleus) et c'est ce que j'ai essayer de reproduire, vu que la photo d'origine est de toutes façons en noir et blanc ...


Début de mise en place du fond, au pastel noir appuyé de fusain naturel ... c'est TRÈS salissant ... par contre, le guitariste est un peu trop bleu ...



J'ai alors cherché des photos de spectacles où le fond était éclairé en bleu et d'autres teintes finissent par apparaître (ce n'est pas vraiment du bleu ... il reste quelques composantes d'autres couleurs ...)

Du coup, j'ai cassé le bleu avec des tons ocres que j'utilise pour la peau ... après un petite période de panique ("AAAARRRRGGGLLLL ... mais ça fait n'importe quoi !") et après avoir rajouté des magentas, j'arrive à ceci, après avoir ajouté aussi le sol et l'éclairage ...

Il faut avoir conscience du fait que la photo a été faite depuis un niveau quasiment parallèle au sol ...

J'avais déjà utilisé ce procédé pour un dessin précédent (ici), mais sur certains sols, il y a un reflet du modèle ... je l'ai donc mis en place ...



 Petite finition (détails de la guitare et quelques retouches ...) et voilà ...